Alle Veranstaltungen
- Mariia Kurtynina, Hammerflügel
Eine einzigartige Konzertreihe im Museum des Beethoven-Hauses bringt die historischen Tasteninstrumente aus der Sammlung des Hauses zum Klingen. Die Zuhörer können die Klang-Ideale der Beethoven-Zeit hautnah erleben und die Besonderheiten der Instrumente kennen lernen, da die Pianisten sie erläutern.
Die Konzerte dauern etwa 40 Minuten und finden im Musikzimmer des Museums statt. Der Raum ist nicht klimatisiert.
Konzertkarten zum Preis von € 8 (zzgl. Eintritt ins Museum) sind an der Shop-Kasse erhältlich (immer ab montags vor dem Termin). Dieses Angebot richtet sich an Einzelbesucher des Museums.
- Simon Haje, Klavier
Das Programm des Pianisten Simon Haje ist eine Reise durch Werke, die für ihn eine musikalische Verarbeitung von Abschieden darstellen. Musik kann nach Simon Haje eine Quelle der Stärke und der Hoffnung auf eine Verbesserung der Welt sein. Bei aller Vielfalt der "Abschiedsfarben" ist es doch dies eine Gefühl des Lebewohls, das die Werke dieses Abends vereint.
Mit freundlicher Unterstützung der Studienstiftung des deutschen Volkes
- Robert Schumann, Fantasie C-Dur op. 17, 1. Satz
- György Ligeti, Étude No. 13 "L'escalier du diable"
- Ludwig van Beethoven, Klaviersonate Es-Dur op. 81a "Das Lebewohl"
- Victor Ullmann, Klaviersonate Nr. 7, 5. Satz
- Franz Schubert, "Wandererfantasie" C-Dur D 760
- Christian Meringolo, Gesang
- Jasmin Lenz, Moderation
Bereits zum dritten Mal findet das Benefizweihnachtskonzert statt und lädt ein, sich gemeinsam mit Familie und Freunden auf die besinnliche Weihnachtszeit einzustimmen. In diesem Jahr gibt es ein exklusives Akustik Special. Mit gefühlvollen Interpretationen von Weihnachtsklassikern und beliebten Songs zum Mitsingen sind echte Gänsehautmomente vorprogrammiert. Ein intimes Konzert mit besonderen Klängen.
Doch dieser Abend steht nicht nur im Zeichen der Musik: Wie in den vergangenen Jahren werden Geschenke für die kleinen Patientinnen und Patienten des Eltern-Kind Zentrums der Uni-Klinik Bonn. Zusätzlich werden die Einnahmen des Konzertes an ein Herzensprojekt in unserer Region gespendet.
- Francesco Malafronte, Tenor
- Cosimo D' Ambrosio, Tenor
- Antonio Palumbo, Tenor
- Angelo Gallone, Klavier
Zauberhafte Weihnachten mit den italienischen Tenören!
Noch nie war Italien so festlich nah! Wer sich nach stimmungsvollen Weihnachtsklängen, südländischer Herzlichkeit und dem unvergleichlichen Zauber der Dolce Vita sehnt, ist bei diesem besonderen Weihnachtskonzert genau richtig.
Die drei Sänger Francesco Malafronte, Cosimo D' Ambrosio und Antonio Palumbo verzaubern mit ihren einzigartigen Stimmen und werden dabei vom Pianisten Angelo Gallone begleitet. Gemeinsam entführen sie ihr Publikum auf eine musikalische Reise voller italienischer Leidenschaft und festlicher Stimmung. Das Programm vereint die schönsten klassischen Weihnachtslieder, große italienische Opernarien, neapolitanische Volksweisen sowie unvergessene internationale Evergreens. Das Erfolgsgeheimnis des Trios: italienisches Temperament, eine Prise Nostalgie und der unverzichtbare Hauch Romantik – perfekt abgestimmt auf die schönste Zeit des Jahres.
Ein kulturelles Highlight für alle, die Musik, Lebensfreude und die besondere Magie der Weihnachtszeit lieben.
- Les Lumières, Vokalensemble
- Nare Karoyan & Florian Noack, Klavierduett
- Prof. Dr. Christine Siegert, Moderation
- Michel Rychlinski, Künstlerische Leitung
Das Vokalensemble Les Lumières präsentiert im Konzert "Die Ehre Gottes aus der Natur" selten gehörte Vokalarrangements des 19. Jahrhunderts – von Friedrich Silchers Liedbearbeitungen bis zu mehrsprachigen Fassungen der Messe in C-Dur. Texte verleihen Beethovens Instrumentalwerken neue Bedeutungsebenen zwischen Religion und Liebe. Den Höhepunkt bildet die Aufführung von Teilen der Neunten Symphonie in Carl Czernys Klavierbearbeitung zu vier Händen.
Eintritt frei
- Dmitry Gladkov, Hammerflügel
Eine einzigartige Konzertreihe im Museum des Beethoven-Hauses bringt die historischen Tasteninstrumente aus der Sammlung des Hauses zum Klingen. Die Zuhörer können die Klang-Ideale der Beethoven-Zeit hautnah erleben und die Besonderheiten der Instrumente kennen lernen, da die Pianisten sie erläutern.
Die Konzerte dauern etwa 40 Minuten und finden im Musikzimmer des Museums statt. Der Raum ist nicht klimatisiert.
Konzertkarten zum Preis von € 8 (zzgl. Eintritt ins Museum) sind an der Shop-Kasse erhältlich (immer ab montags vor dem Termin). Dieses Angebot richtet sich an Einzelbesucher des Museums.
- Anke Helfrich Trio
- Anke Helfrich, Klavier
- Dietmar Fuhr, Bass
- Jens Düppe, Schlagzeug
Anke Helfrich gehört zu den herausragenden Jazzmusikerinnen in Europa. Die Liste ihrer Auszeichnungen sowie die prominenten Namen, mit denen sie bereits gespielt hat, sprechen für sich. Längst hat sie ihren eigenen Stil entwickelt, der sich durch Musikalität, Klangsinnlichkeit, swingende Virtuosität und die Fähigkeit zuzuhören auszeichnet. Sie verschmilzt Musik und Haltung zu hochinteressanten Projekten, wie in ihrem aktuellen Programm "WE'LL RISE". Hier geht es um die Sichtbarmachung inspirierender Frauen und vergessener Pionierinnen. Seit Jahren spielt Anke Helfrich mit ihrem exzellent besetzten Trio. Bassist Dietmar Fuhr hat mit unzähligen Jazzstars im In- und Ausland gespielt, unterhält ein eigenes Quartett und ist Dozent an mehreren Hochschulen. Schlagzeuger Jens Düppe ist ebenfalls eine gefragte Größe der Szene und tourt mit internationalen Formationen.
Am Tag nach der feierlichen Preisverleihung haben die drei Finalisten die Gelegenheit, sich in entspannter Atmosphäre und jenseits des Wettbewerbsdrucks musikalisch vom Publikum zu verabschieden. In diesem ungezwungenen Rahmen begegnen sie nicht nur ihren Zuhören ein vorerst letztes Mal, sondern auch einander.
+49 (0)228 - 20 10 3 44
Veranstalter: Beethoven Telekom Competition / Beethovenfest Bonn
- Kit Armstrong, Klavier
- Fabian Müller, Klavier
- Bundesjugendorchester
- Jan Caeyers, Dirigent
- Wolfgang Amadeus Mozart, Adagio und Fuge c-Moll für Streicher KV 546
- Wolfgang Amadeus Mozart, Klavierkonzert d-Moll KV 466
- Camille Saint-Saëns, Variationen über ein Thema von Beethoven für zwei Klaviere op. 35
- Francis Poulenc, Konzert für zwei Klaviere d-Moll FP 61
Tickets nur online beim Veranstalter
Tickets nur online beim Veranstalter
- Hamburg Stage Ensemble
- Arsen Zorayan, Violine und Leitung
Kaum ein Werk erfreut sich einer solchen Popularität wie Vivaldis “Vier Jahreszeiten”. Künstlerische Fertigkeiten, die der Solist unter Beweis stellen kann, im Zusammenklang mit Vivaldis bildhafter Tonsprache spiegeln die Naturereignisse, Wetterphänomene und Stimmungen der einzelnen Jahreszeiten im Laufe des Jahres wider. Vor rund 300 Jahren komponiert hat sich – nicht zuletzt im Zuge des Klimawandels – sicherlich Einiges verändert. Astor Piazzolla, Begründer des “Tango nuevo” und einer der bedeutendsten Komponisten Südamerikas, stellt in seiner Version der Jahreszeiten, den “Cuatro Estaciones Porteñas” (den »Vier Jahreszeiten von Buenos Aires«) das Leben der Menschen in den Mittelpunkt.
Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.
- Hamburg Stage Ensemble
- Arsen Zorayan, Violine und Leitung
Kaum ein Werk erfreut sich einer solchen Popularität wie Vivaldis “Vier Jahreszeiten”. Künstlerische Fertigkeiten, die der Solist unter Beweis stellen kann, im Zusammenklang mit Vivaldis bildhafter Tonsprache spiegeln die Naturereignisse, Wetterphänomene und Stimmungen der einzelnen Jahreszeiten im Laufe des Jahres wider. Vor rund 300 Jahren komponiert hat sich – nicht zuletzt im Zuge des Klimawandels – sicherlich Einiges verändert. Astor Piazzolla, Begründer des “Tango nuevo” und einer der bedeutendsten Komponisten Südamerikas, stellt in seiner Version der Jahreszeiten, den “Cuatro Estaciones Porteñas” (den »Vier Jahreszeiten von Buenos Aires«) das Leben der Menschen in den Mittelpunkt.
Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.
- Arash Rokni, Hammerflügel
Eine einzigartige Konzertreihe im Museum des Beethoven-Hauses bringt die historischen Tasteninstrumente aus der Sammlung des Hauses zum Klingen. Die Zuhörer können die Klang-Ideale der Beethoven-Zeit hautnah erleben und die Besonderheiten der Instrumente kennen lernen, da die Pianisten sie erläutern.
Die Konzerte dauern etwa 40 Minuten und finden im Musikzimmer des Museums statt. Der Raum ist nicht klimatisiert.
Konzertkarten zum Preis von € 8 (zzgl. Eintritt ins Museum) sind an der Shop-Kasse erhältlich (immer ab montags vor dem Termin). Dieses Angebot richtet sich an Einzelbesucher des Museums.
- Nadja Singer, Klavier
Tickets nur online beim Veranstalter
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- Sachiko Furuhata, Klavier
Ihr Debüt feierte die in Yokohama geborene Sachiko Furuhata im November 2017 in der Carnegie Hall New York und bekam Standing Ovations. Seitdem hat sie Auftritte in verschiedenen, großen Konzertsälen wie im San Francisco Herbst Theatre, in der Edinbourgh Usher Hall, im Leipziger Gewandhaus, in der Berliner Philharmonie und der Hamburger Elbphilharmonie. Als Solistin spielte sie mit verschiedenen Orchestern wie der Russischen Staatsphilharmonie, der Deutschen Radio Philharmonie u. a. Sie ist eine der beliebtesten und gefragtesten Pianisten in Europa.
- Frédéric Chopin, Nocturne cis-Moll posthum
- Frédéric Chopin, Nocturne Es-Dur op. 9 Nr. 2
- Frédéric Chopin, Nocturne Des-Dur op. 27 Nr. 2
- Frédéric Chopin, Etüde op. 10 Nr. 3 E-Dur Tristesse u. Nr. 4 cis-Moll"
- Frédéric Chopin, Scherzo Nr. 2 b-Moll Op.31
- Frédéric Chopin, Walzer h-Moll Op 69 Nr . 2
- Frédéric Chopin, Walzer cis-Moll Op 64 Nr. 2
- Frédéric Chopin, Fantasie Impromptu cis-Moll Op 66
- Frédéric Chopin, Etüde op. 25 Nr. 7 cis-Moll u. Nr. 11 a-Moll "Winter Wind"
- Frédéric Chopin, Polonaise As-Dur op. 53 "Heroic"
- Nadja Singer, Klavier
- Colin Pütz, Klavier
Der junge Pianist Colin Pütz – 2007 geboren, in Niederkassel beheimatet und dem Bonner Publikum auch als Darsteller des jungen Beethoven im Film "Louis van Beethoven" bekannt – begann im Alter von fünf Jahren mit dem Klavierspiel. Er studiert an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Florence Millet und ist Stipendiat der Internationalen Musikakademie Liechtenstein. Er konzertierte bereits mit führenden Orchestern, u.a. dem WDR Sinfonieorchester, dem Orchestre National de Radio France unter der Leitung von Cristian Macelaru sowie der Dresdner Philharmonie. In diesem Jahr wurde ihm der renommierte Schweizer Klavierpreis Prix Serdang verliehen, um seine "außergewöhnliche Reife und Ausdruckskraft" zu würdigen (so Kurator Rudolf Buchbinder).
Benefizkonzert in Zusammenarbeit mit dem Beethoven-Haus zugunsten des Projektes "Stiftung hilft ukrainischen Künstlern"
- Ludwig van Beethoven, Klaviersonate Nr. 23 f-Moll, op. 57, "Appassionata"
- Frédéric Chopin, Vier Balladen
Eintritt: € 30
www.bonnticket.de
Telefon: +49 (0)228 – 50 20 10
Was wollten Sie schon immer über Beethoven wissen?
Gemeinsam mit Ihnen widmen wir uns jeweils einem besonderen Thema im Zusammenhang mit dem großen Komponisten. Dabei steht vor allem der Mensch Beethoven im Fokus. Im Museum stellen wir Ihnen einige ausgewählte Objekte vor. In der anschließenden Kaffee-Runde regen kreative und gedankliche Impulse zum Austausch an.
Das Angebot richtet sich an Senioren und Seniorinnen, an Kulturliebhabende, aber auch an Neugierige, die gerne etwas erfahren und erleben möchten. Da die Themen wechseln, kann die Rund(e) als Einzel- oder Mehrfachveranstaltung gebucht werden.
Anmeldung erforderlich: 0228 98175-25, museum@beethoven.de
Freiwilliger Kostenbeitrag
- Anouchka Hack, Violoncello
- Katharina Hack, Klavier
- Tilman Strasser, Sprecher
Die eine galt als Wunderkind und lebte nicht einmal ein Vierteljahrhundert. Die andere durchlebte beinahe ein ganzes und widmete es doch dem Werk der früh Verstorbenen. Lili und Nadia Boulanger sind zwei Ausnahmeerscheinungen der Musikgeschichte.
Das Projekt "Boulangerie" bringt ihre Werke und ihre Lebenswege in Dialog und initiiert dabei selbst einen Dialog der Künste. Indem biographische Erzählungen und Stücke der beiden Schwestern aufeinander treffen, lotet das Vorhaben ihre Wirkmacht in der Jetztzeit aus, zeichnet ihre Bedeutung für unseren heutigen Blick auf Komponistinnen nach und entdeckt in Text und Tönen die Diskurse, Schrecken und Aufbrüche des 20. Jahrhunderts.
Es kommen nicht nur die beiden Schwestern musikalisch zu Wort, sondern auch ihr Umfeld. Neben Werken von Nadia und Lili Boulanger liegt ein weiterer Fokus auf ihren Lehrern, etwa Ernest Boulanger, aber auch Gabriel Fauré, Louis Vierne und Maurice Ravel.
Die Werke wurden von Anouchka und Katharina Hack ausgewählt, die literarischen Passagen von Tilman Strasser geschrieben und im Konzert rezitiert. Als Autor und Kultur-Konzepter mit musikalischer Ausbildung befasst er sich bereits in vielerlei Arbeiten mit den Schnittmengen von Musik und Literatur.
In Zusammenarbeit mit dem Literaturhaus Bonn e.V.
Gefördert von der Kunststiftung NRW
- Sandro Hirsch, Kornett
- Dorothea Stepp, Violine
- Keunah Park, Violine
- Christian Fischer, Viola
- Markus Fassbender, Violoncello
- Mattia Riva, Kontrabass
- Knut Hanssen, Klavier
Was, bitte, ist ein Kornett? Man könnte sagen, es ist die weiche, rundliche Schwester der strahlenden Trompete. Wo diese schmettert, schmeichelt das Kornett. Vor allem die französischen Komponierenden setzen es ein, wenn es eine Blechblasinstrumentenfarbe braucht, vielleicht für eine Liebesszene, für einen schmerzlichen Abschied, eine sehnsuchtsvolle Kantilene. Zum ersten Mal präsentiert unser Solo-Trompeter Sandro Hirsch gemeinsam mit seinen Kolleg*innen das Kornett in einem Kammerkonzert des Beethoven Orchester, mit zwei Werken für die gleiche Besetzung. Dänische und französische Romantik, flankiert von dem impressionistischen Streichquartett schlechthin: Ravels einziges, geheimnisvolles und rhythmisch pulsierendes Streichquartett in F-Dur.
- Hilda Sehested, Septett für Kornett, Klavier, Streichquartett und Kontrabass
- Maurice Ravel, Streichquartett F-Dur op. 35
- Camille Saint-Saens, Septett für Kornett, Streichquartett, Kontrabass und Klavier op. 65
- Playing with Friends
- Sharon Cohen, Violine
- Anoush Seferian, Violine
- Doron Alperin, Viola
- Ribal Molaeb, Viola
- Nassib Ahmadie, Violoncello
- Gilad Kaplansky, Violoncello
- Rosa Diaz Contan, Harfe
- Reham Fayed, Flöte
- Matthias Glander, Klarinette und Moderation
“Playing with Friends” ist eine Gruppe von Musikerinnen und Musikern, die als junge Talente die Chance bekamen, in das 1999 von Edward Said und Daniel Barenboim in Weimar gegründete West-Eastern Divan Orchestra aufgenommen zu werden. Sie kommen aus Libanon, Syrien, Ägypten, Israel und Deutschland. Nur sechs Wochen nach der Gründung des West-Eastern Divan tat sich aus den Reihen des Orchesters die hier versammelte Gruppe zusammen, um unter dem Namen "Playing with Friends" in einer wechselnden Kammermusikbesetzung zu musizieren.
Aus den jungen Musikern von damals sind inzwischen reife und professionelle Orchestermusikerinnen und Solisten geworden. Sie haben der nächsten Generation im Divan Orchester Platz gemacht. Sie selbst bereichern heute viele namhafte Orchester des europäischen Kulturbetriebs durch ihre Stimme. Die meisten haben feste Engagements in Berlin, Basel, Düsseldorf, Wien, Tel Aviv, Cairo und Doha.
Die Musikerinnen und Musiker von “Playing with Friends” leben den Spirit ihrer Vorbilder und Ausbilder, Edward Said und Daniel Barenboim, nämlich dass es die Aufgabe eines Musikers ist, seine Seele mit Hilfe des Instruments auszudrücken und so die Nachbarn zu erreichen.
- Wolfgang Amadeus Mozart, Quartett für Flöte und Streicher D-Dur KV 285
- Gabriel Fauré, Pavane für Flöte, Klarinette und Streicher op. 50
- Maurice Ravel, Introduction und Allegro für Harfe, Flöte, Klarinette und Streicher
- Johannes Brahms, Streichsextett B-Dur op. 18
- Alexander Gadjiev, Klavier
In Alexander Gadjievs Persönlichkeit verbinden sich mitteleuropäische Kultur mit tiefgehender musikalischer Erfahrung. Er verdankt dies u.a.seiner Heimatstadt, der italienisch-slowenischen Grenzstadt Gorizia, Kulturhauptstadt Europas 2025. Der gefeierte Pianist und zweite Preisträger des Internationalen Chopin-Wettbewerb 2021, der auch den Sonderpreis von Krystian Zimerman erhielt, stellt sich dem Bonner Publikum mit einem französischen Programm vor.
- Franz Schubert, Impromptus 1-3 D 935
- Frédéric Chopin, Ballade Nr. 4 f-Moll op. 52
- Claude Debussy, La terrasse des audience du clair de lune, Ondine, Feux d artifice aus: Préludes II
- Maurice Ravel, Oiseaux tristes, Alborada del gracioso, Valleé des Cloches aus: Miroirs
- Olivier Messiaen, Le baiser de l‘Enfant Jesus
- Midori, Violine
- Antoine Lederlin, Violoncello
- Jonathan Biss, Klavier
Die legendäre Geigerin Midori lässt mit ihrem Trio drei Meisterwerke Franz Schuberts erklingen – ein Konzerterlebnis der Extraklasse.
Mit freundlicher Unterstützung der Hermann J. Abs-Stiftung
- Franz Schubert, Notturno für Klaviertrio Es-Dur D 897
- Franz Schubert, Fantasie C-Dur für Violine und Klavier D 934
- Franz Schubert, Klaviertrio Es-Dur D 929
Einzelkarten im freien Verkauf: € 40 | € 20 (Schüler, Studierende etc.) zzgl. VV-Gebühr
- Johannes "Schäng" Eßer, Kontrabass
- Gerhard "Gerrry" Dierig, Viola
- Jan Weigelt, Klavier
- Rudi Rumstajn, Gitarre
Die Gürzenich – Orchester Urgesteine Johannes "Schäng" Eßer; Kontrabass und Gerhard "Gerrry" Dierig ; Viola mit Jan Weigelt; Klavier und Rudi Rumstajn; Gitarre, sind erstmals im Kammermusiksaal zu Gast und spielen Klassiker und Raritäten der kölschen Krätzjerkultur von Carl Wirts, Jupp Schmitz bis hin zu den Bläck Fööss. Kostbares und Köstliches aus der traditionellen Liederküche. Mal nachdenklich, mal beschwingt, mal schräg, aber immer in selten gehörter Musikalität.
Zum Mitsingen geeignet
Ein Highlight zur Jubiläums-Session des Bönnschen Fastelovends in Anwesenheit von Prinz und Bonna.
Tickets: 25 € | 13 € (ermäßigt)
Der Kartenvorverkauf beginnt in Kürze.
- Fabián dos Rios, Klavier
Der deutsch-spanische Pianist Fabián dos Ríos lädt zu einem höchst persönlichen, über sieben Jahre entwickelten Programm– ein intimes Klavier-Konzert voller mitreißender Storys und live gelesener Geschichten.
Literature Meets Piano ist die Eröffnung einer neuen Konzertreihe und feiert ihre Bonner Premiere in der unvergleichlichen, warmen Akustik des Kammermusiksaals.
Von eigenen Kompositionen – inspiriert von Der kleine Prinz und Der Alchemist– bis hin zu ikonischen Filmmelodien von Hans Zimmer und Ludovico Einaudi entsteht ein mystischer Soundtrack, der von zarter Melancholie bis zu strahlender Hoffnung reicht.
Was wollten Sie schon immer über Beethoven wissen?
Gemeinsam mit Ihnen widmen wir uns jeweils einem besonderen Thema im Zusammenhang mit dem großen Komponisten. Dabei steht vor allem der Mensch Beethoven im Fokus. Im Museum stellen wir Ihnen einige ausgewählte Objekte vor. In der anschließenden Kaffee-Runde regen kreative und gedankliche Impulse zum Austausch an.
Das Angebot richtet sich an Senioren und Seniorinnen, an Kulturliebhabende, aber auch an Neugierige, die gerne etwas erfahren und erleben möchten. Da die Themen wechseln, kann die Rund(e) als Einzel- oder Mehrfachveranstaltung gebucht werden.
Anmeldung erforderlich: 0228 98175-25, museum@beethoven.de
Freiwilliger Kostenbeitrag
- Avin Trio
- Saskia Niehl, Violine
- Michael Schmitz, Violoncello
- Josefa Schmidt, Klavier
Das beim Deutschen Musikwettbewerb 2024 vielfach ausgezeichnete Avin Trio bietet im Programm "Alte (Un)bekannte" interessante Einblicke in das Genre der Klaviertrios.
Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL
- Rebecca Clarke, Klaviertrio
- Ludwig van Beethoven, Klaviertrio D-Dur op. 70,1 "Geistertrio"
- Johannes Brahms, Klaviertrio Nr. 2 C-Dur op. 87
- Pablo Held Trio
- Chris Potter, Saxophon
- Pablo Held, Klavier
- Robert Landfermann, Bass
- Jonas Burgwinkel, Schlagzeug
Seit zwei Jahrzehnten prägt das Pablo Held Trio die europäische Jazzszene. Das Trio ist bekannt für intuitive Interaktion und unerschrockene Spielfreude. Ihre Konzerte sind voller Überraschungen, stets im Spannungsfeld zwischen Komposition und Improvisation. Publikum, Fachpresse und Jazzgrößen sind gleichermaßen fasziniert. 2026 feiert das Trio sein 20-jähriges Bestehen mit mehreren Tourneen feiern, zu denen es sich special guests zum Musizieren einlädt. In unserem Konzert ist es der wunderbare amerikanische Saxophonist Chris Potter. Mit seiner technischen Brillanz, seiner harmonischen Raffinesse und seinem unablässigen Streben nach Innovation hat sich Potter den Ruf als eine der einflussreichsten Stimmen des zeitgenössischen Jazz erworben. Seine bemerkenswerte Karriere erstreckt sich über Jahrzehnte, und seine Beiträge zu dieser Kunstform inspirieren Musiker und Zuhörer gleichermaßen.
- Kit Armstrong, Klavier
- Jan Caeyers, Moderation und Leitung
- Friedemann Breuninger, Violine
- Florian Peelman, Violine
- Franz Ortner, Violoncello
Das Projekt Beethoven27 von Jan Caeyers und Kit Armstrong mit der moderierten Aufführung von 27 Schlüsselwerken Beethovens in 27 europäischen Städten wird nach dem Bonner Auftakt im letzten Jahr mit einem Programm fortgesetzt, in dem die "Eroica" im Vordergrund steht.
- Ludwig van Beethoven, 15 Variationen Es-Dur op. 35 für Klavier "Eroica Variationen"
- Ludwig van Beethoven, Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 in der Bearbeitung für Klavierquartett von Ferdinand Ries
- Ragnhild Hemsing, Violine und Hardanger Fiddle
- Jonas Vitaud, Klavier
Die vielseitige Geigerin Ragnhild Hemsing ist mit der reichen Volkstradition ihres Heimatlandes Norwegen tief verbunden. Auf jugendlich-frische Art kombiniert sie mit ihrer Hardanger Fiddle Elemente der norwegischen Volkmusik und der klassischen Musik.
- Edvard Grieg, Violinsonate c-Moll op. 45 Nr. 3 und Werke in der Bearbeitung für Hardanger Fiddle und Klavier
- Ludwig van Beethoven, Violinsonate D-Dur op. 12 Nr. 1
- Norwegian Traditional tunes from Valdres
Einzelkarten im freien Verkauf: € 40 | € 20 (Schüler, Studierende etc.) zzgl. VV-Gebühr
- Max Volbers, Blockflöte
- Alexander von Heißen, Cembalo
"Foreign Masters": Migranten aus ganz Europa bestimmten die unvergleichlich reiche Musikszene Londons als kulturelle Hauptstadt im 18. Jahrhundert. Max Volbers, 2023 mit dem OPUS KLASSIK als Nachwuchskünstler des Jahres ausgezeichnet, und Alexander von Heißen, der 2022 den Bach-Wettbewerb gewann, lassen eine besonders schillernde Facette der Musikmetropole lebendig werden.
Händel aus Halle war der einflussreichste englische Komponist, seine Opernarien waren auf der Insel Pop. Im Orchester machte sich unter Händels Leitung der Oboist Sammartini aus Italien einen Namen; seine Kompositionen galten als originell und feurig. Alessandro Scarlattis "Pyrrhus und Demetrius" war im Königreich die zweiterfolgreichste Oper. Corelli und Alberti, die nie englischen Boden betraten, machten findige Musikverleger in der Weltstadt zu Stars. Zugleich kam die Blockflöte in Mode als "Gentleman's flute", als das Instrument wohlhabender Liebhaber und Kenner, die im privaten Kreis vor Gästen auftraten. Auch Jacques Paisible/James Pesible, einer der größten Blockflötisten der Zeit, hatte seinem Instrument zu dem englischen Höhenflug verholfen.
Musikalische Migration war es also, die der englischen Musik ein ungeheuer reiches Erbe bescherte!
Werke von Georg Friedrich Händel, Arcangelo Corelli, Giuseppe Sammartini, Giuseppe Alberti, Johann Pepusch u.a.
Mit freundlicher Unterstützung des Deutschen Musikrats
Was wollten Sie schon immer über Beethoven wissen?
Gemeinsam mit Ihnen widmen wir uns jeweils einem besonderen Thema im Zusammenhang mit dem großen Komponisten. Dabei steht vor allem der Mensch Beethoven im Fokus. Im Museum stellen wir Ihnen einige ausgewählte Objekte vor. In der anschließenden Kaffee-Runde regen kreative und gedankliche Impulse zum Austausch an.
Das Angebot richtet sich an Senioren und Seniorinnen, an Kulturliebhabende, aber auch an Neugierige, die gerne etwas erfahren und erleben möchten. Da die Themen wechseln, kann die Rund(e) als Einzel- oder Mehrfachveranstaltung gebucht werden.
Anmeldung erforderlich: 0228 98175-25, museum@beethoven.de
Freiwilliger Kostenbeitrag
- Richard Siedhoff, Klavier
- Mykyta Sierov, Oboe
Die beiden Musiker Richard Siedhoff und Mykyta Sierov entlocken ihren Instrumenten die wildesten Klänge, Geräusche, Melodien und machen im spielerischen Austausch mit dem (jungen) Publikum erfahrbar, wie Live-Musik und Stummfilm zusammenspielen. Die fast 100 Jahre alten Filme bestechen mit zeitlosem Witz: Die Slapstick-Stars Anita Garvey und Marion Bryon versuchen in A PAIR OF TIGHTS ein leckeres Eis zu kaufen, ALICE'S DAY AT SEA zeigt neben einem realen Mädchen und einem Hund auch erste gezeichnete und animierte Elemente, und Stan Laurel und Oliver Hardy sind in YOU’RE DARN TOOTIN' sehr musikalisch unterwegs.
In Zusammenarbeit mit dem Förderverein Filmkultur Bonn e.V.
- A Pair of Tights, US 1929, Regie: Hal Yates
- Alice’s Day at Sea, US 1924, Regie: Walt Disney
- You’re Darn Tootin', US 1928 , Regie: Edgar Kennedy
- Philippe Tondre, Oboe
- Danae Dörken, Klavier
Aus Anlass ihrer dritten CD-Veröffentlichung mit Werken für Oboe und Klavier spielen Philippe Tondre, Beethoven-Ringpreisträger, und Danae Dörken wieder ein Konzert für die Bürger für Beethoven und das Beethoven-Haus Bonn.
- Ludwig van Beethoven, Sonate für Horn und Klavier F-Dur op. 17 in der Fassung für Oboe und Klavier
- Maria Dranishnikowa, Poem für Oboe und Klavier
- Antonín Dvořák, Sonatine für Violine und Klavier G-Dur, op. 100 in der Fassung für Oboe und Klavier
- Robert Schumann, Fantasiestücke für Klarinette (Oboe d'amore) und Klavier op. 73
- Klement Slavický, Suita für Oboe und Klavier
- Pavel Haas, Suite für Oboe und Klavier op. 17
- Quatuor Hermès
- Omer Bouchez, Violine
- Elise Liu, Violine
- Yuko Hara, Viola
- Yan Levionnois, Violoncello
Das Hermes-Quartett, benannt in Anlehnung an den berühmten Boten aus der griechischen Mythologie, schöpft seine musikalische Kraft aus seiner Rolle als Vermittler zwischen dem Text des Komponisten und der Sensibilität des Publikums. Besonderen Verdienst hat sich das Quartett mit der Wiederentdeckung der Werke der französischen Komponistin Charlotte Sohy erworben.
- Anton Webern, Langsamer Satz für Streichquartett
- Charlotte Sohy, Streichquartett Nr. 2 op. 22
- Ludwig van Beethoven, Streichquartett Nr. 9 C-Dur op. 59 Nr. 3
Einzelkarten im freien Verkauf: € 40 | € 20 (Schüler, Studierende etc.) zzgl. VV-Gebühr
- Aaron Pilsan, Klavier
- Alexey Stadler, Violoncello
- Dr. Stephan Eisel, Moderation
Das Duokonzert des Artist in Residence Aaron Pilsan mit dem Cellisten Alexey Stadler anlässlich des Todestages Beethovens ist nicht nur eine Begegnung zweier Instrumente, sondern auch ein lebendiger Dialog zweier Stimmen, die Beethovens Geist weitertragen.
Gesprächskonzert in Zusammenarbeit mit den Bürgern für Beethoven.
- Robert Schumann, Fantasiestücke op. 73
- Alfred Schnittke, Sonate Nr. 1 für Violoncello und Klavier
- Ludwig van Beethoven, Sonate für Klavier und Violoncello A-Dur op. 69
- Aaron Pilsan, Klavier
- Alexey Stadler, Violoncello
- Dr. Stephan Eisel, Moderation
Das Duokonzert des Artist in Residence Aaron Pilsan mit dem Cellisten Alexey Stadler anlässlich des Todestages Beethovens ist nicht nur eine Begegnung zweier Instrumente, sondern auch ein lebendiger Dialog zweier Stimmen, die Beethovens Geist weitertragen.
Gesprächskonzert in Zusammenarbeit mit den Bürgern für Beethoven
- Robert Schumann, Fantasiestücke op. 73 Alfred Schnittke, Sonate Nr. 1 für Violoncello und Klavier
- Alfred Schnittke, Sonate Nr. 1 für Violoncello und Klavier
- Ludwig van Beethoven, Sonate für Klavier und Violoncello A-Dur op. 69
Einzelkarten im freien Verkauf: € 25 | € 13 (Schüler, Studierende etc.) zzgl. Gebühren
Was wollten Sie schon immer über Beethoven wissen?
Gemeinsam mit Ihnen widmen wir uns jeweils einem besonderen Thema im Zusammenhang mit dem großen Komponisten. Dabei steht vor allem der Mensch Beethoven im Fokus. Im Museum stellen wir Ihnen einige ausgewählte Objekte vor. In der anschließenden Kaffee-Runde regen kreative und gedankliche Impulse zum Austausch an.
Das Angebot richtet sich an Senioren und Seniorinnen, an Kulturliebhabende, aber auch an Neugierige, die gerne etwas erfahren und erleben möchten. Da die Themen wechseln, kann die Rund(e) als Einzel- oder Mehrfachveranstaltung gebucht werden.
Anmeldung erforderlich: 0228 98175-25, museum@beethoven.de
Freiwilliger Kostenbeitrag
- Giuseppe Gibboni, Violine
- Arsenii Moon, Klavier
Zwei Ausnahmemusiker ihrer Generation begegnen sich in einem Programm von seltener Ausdrucksdichte. Giuseppe Gibboni, Gewinner des 56. "Premio Paganini" in Genua, beeindruckt mit stupender Technik, emotionaler Tiefe und einer interpretatorischen Reife, die weit über sein Alter hinausweist. Arsenii Moon, Sieger des 64. Internationalen Klavierwettbewerbs Ferruccio Busoni und Träger des Benedetti-Michelangeli-Preises, gilt als "Klangmagier", der "echtes Einfühlungsvermögen und einen einzigartigen Sinn für die Poesie in der Musik vermittelt" (Dallas Magazine). Gemeinsam widmen sie sich einem fein austarierten Programm, das von Alexey Shors lyrischer Violinsonate Nr. 1über die von Dietrich, Brahms und Schumann gemeinsam komponierte F.A.E.- Sonatebis zu Rachmaninoffs träumerischem Vocalisereicht und mit Prokofjews erster Violinsonate einen dramatischen Schlusspunkt setzt.
Ein Abend zwischen Virtuosität und Innigkeit, Präzision und Leidenschaft – zwischen Klang und Poesie.
- Alexey Shor, Sonate für Violine und Klavier Nr. 1
- Albert Dietrich | Robert Schumann | Johannes Brahms, Sonate für Violine und Klavier "FAE-Sonate"
- Sergej Rachmaninow, Vocalise
- Sergej Prokofjew, Sonate Nr. 1 f-Moll op. 80 für Violine und Klavier
- Aaron Pilsan, Klavier – Artist in Residence
- Juri Valentin, Oboe
- Sindy Mohamed, Viola
"Märchen und Legenden" – Artist in Residence- Künstler Aaron Pilsan eröffnet den Zuhörern im Zusammenspiel von Klavier mit Oboe und Bratsche eine neue Klangwelt mit intimen Farben und unerwarteten Perspektiven und zeigt sich ganz im Sinne Beethovens mit kammermusikalischer Neugier, experimentierfreudig, ehrlich und zutiefst menschlich.
- August Klughardt, Schilflieder op. 28
- Robert Schumann, Drei Romanzen op. 94, Märchenbilder op. 113
- Charles Martin Loeffler, Zwei Rhapsodien
- Robert Kahn, Serenade op. 73
Einzelkarten im freien Verkauf: € 40 | € 20 (Schüler, Studierende etc.) zzgl. Gebühren
- Aaron Pilsan, Klavier – Artist in Residence
- Juri Valentin, Oboe
- Sindy Mohamed, Viola
"Märchen und Legenden" – Artist in Residence-Künstler Aaron Pilsan eröffnet den Zuhörern im Zusammenspiel von Klavier mit Oboe und Bratsche eine neue Klangwelt mit intimen Farben und unerwarteten Perspektiven und zeigt sich ganz im Sinne Beethovens mit kammermusikalischer Neugier, experimentierfreudig, ehrlich und zutiefst menschlich.
- August Klughardt, Schilflieder op. 28
- Robert Schumann, Drei Romanzen op. 94
- Robert Schumann, Märchenbilder op. 113
- Charles Martin Loeffler, Zwei Rhapsodien
- Robert Kahn, Serenade op. 73
Einzelkarten im freien Verkauf: € 40 | € 20 (Schüler, Studierende etc.) zzgl. VV-Gebühr
- Kevin Chen, Klavier
Bereits mit acht Jahren belegte Kevin Chan den ersten Platz beim kanadischen Musikwettbewerb und wurde darauf zu einem der "100 Remarkable Canadians" ernannt. Seine Karriere ist seitdem international aufgeblüht, als Preisträger bedeutender Wettbewerbe hat er weithin Anerkennung gefunden. Im Kammermusiksaal wird er auf dem Steinway-Flügel spielen, der ihn 2023 bei der Arthur Rubinstein Piano Master Competition in Tel Aviv zum Sieg geführt hat.
- Ludwig van Beethoven, 32 Variationen c-Moll WoO 80
- Felix Mendelssohn Bartholdy, Variations sérieuses op. 54
- Alexander Scriabin, Fantasie op. 28
- Alexander Scriabin, Vers la flamme op. 72
- Franz Liszt, Années de pèlerinage II
- Franz Liszt, Sonetto 104 del Petrarca, S. 161, 5
- Franz Liszt, Les Préludes in der Bearbeitung für Klavier solo
- Airelle Besson, Trompete
- Sebastian Sternal, Klavier
- Jonas Burgwinkel, Schlagzeug
Manche Projekte sind Gegenstand langer künstlerischer Überlegungen, die zu hochgradig abgestimmten Werken führen. So war die CD "Surprise!", die die französische Trompeterin Airelle Besson mit zwei herausragenden Figuren der jungen Jazzszene auf der anderen Seite des Rheins, dem Pianisten Sebastian Sternal und dem Schlagzeuger Jonas Burgwinkel, zusammenbrachte, die offizielle Geburtsstunde eines ebenso unerwarteten wie verführerischen Trios. Die spezielle Alchemie zwischen den drei Musikern wird auf dieser ersten CD meisterhaft herausgearbeitet. Airelle an der Trompete in ihrem ganz persönlichen Stil, präzise, sparsam, rein, ständig auf die Reinheit des Gesangs ausgerichtet; Sebastian am Klavier und am Fender Rhodes, der seine fließenden Bewegungen und die diskrete Virtuosität seines Spiels in den Dienst des Gesamtsounds stellt, mit einem Sinn für Architektur und Raumgestaltung von bemerkenswerter Klarheit und Präzision; und Jonas am Schlagzeug, der dem Trio gleichzeitig Halt und Atem einhaucht, mit seiner Kunst des Grooves und der Punktierung von seltener Feinheit.
- André Schuen, Bariton
- Daniel Heide, Klavier
Der Südtiroler Bariton André Schuen ist weltweit auf den großen Opern- und Konzertbühnen zuhause. Seine Einspielungen der großen Schubert-Liedzyklen zusammen mit Daniel Heide bei der Deutschen Grammophon wurden international hochgelobt. Mit dem Liedprogramm “Träume-Alpträume” stellt er sich erstmals dem Bonner Publikum vor.
Mit freundlicher Unterstützung der Hermann J. Abs Stiftung
- Richard Strauss, Liederauswahl
- Richard Wagner, Fünf Lieder für Singstimme und Klavier ("Wesendonck-Lieder")
- Alexander von Zemlinsky, Liederauswahl
Was wollten Sie schon immer über Beethoven wissen?
Gemeinsam mit Ihnen widmen wir uns jeweils einem besonderen Thema im Zusammenhang mit dem großen Komponisten. Dabei steht vor allem der Mensch Beethoven im Fokus. Im Museum stellen wir Ihnen einige ausgewählte Objekte vor. In der anschließenden Kaffee-Runde regen kreative und gedankliche Impulse zum Austausch an.
Das Angebot richtet sich an Senioren und Seniorinnen, an Kulturliebhabende, aber auch an Neugierige, die gerne etwas erfahren und erleben möchten. Da die Themen wechseln, kann die Rund(e) als Einzel- oder Mehrfachveranstaltung gebucht werden.
Anmeldung erforderlich: 0228 98175-25, museum@beethoven.de
Freiwilliger Kostenbeitrag
Das von der Mainzer Akademie der Wissenschaften und der Literatur geförderte Projekt "Beethovens Werkstatt. Genetische Textkritik und Digitale Musikedition" hat zum ersten Mal eine digitale Skizzenbuch-Edition erarbeitet. Diese Rekonstruktion und Edition des sogenannten "Notirungsbuchs K", dessen Hauptteil sich im Besitz des Beethoven-Hauses Bonn befindet, enthält Skizzen zur Neunten Symphonie und zu den Diabelli-Variationen.
Das seit 2014 im Beethoven-Haus und am Musikwissenschaftlichen Seminar Detmold/Paderborn angesiedelte Grundlagenforschungsprojekt hat spezifische digitale Werkzeuge und Darstellungstechniken entwickelt, um Beethovens kompositorische Arbeitsweise zu erschließen. Das aktuelle 4. Forschungsmodul zeigt auf faszinierende Weise, wie Beethoven durch umfangreiche Skizzierungsarbeiten seine Werke vorbereitet, um sie schließlich in Partituren zu realisieren. Das Bonn-Detmolder Forschungsteam präsentiert seine konzeptionellen Überlegungen und seine Arbeitsergebnisse, die nicht nur für das Fachkollegium bestimmt sind, sondern zugleich Einblicke in kreative Prozesse gewähren, die uns den Komponisten ein wenig näherbringen.
Im Anschluss an die Präsentation wird das Arbeitsteam projektbezogene Fragen aus den Reihen des Publikums beantworten.
Der Eintritt ist frei.
- Angela Hewitt, Klavier
Mit ihren aus dem Inneren heraus strahlenden, immer natürlichen und nie aufgesetzten Bach-Interpretationen begeistert Angela Hewitt Kritiker und Zuhörer gleichermaßen. Ihre Aufnahmen haben Maßstäbe in der Interpretationsgeschichte gesetzt. 2020 wurde Angela Hewitt als erster Frau die Bach-Medaille der Stadt Leipzig verliehen. Ihre Bandbreite reicht aber weit darüber hinaus, was sie mit ihrem abwechslungsreichen Recital-Programm unter Beweis stellen wird.
Mit freundlicher Unterstützung der Hermann J. Abs Stiftung
- Wolfgang Amadeus Mozart, Klaviersonate B-Dur KV 570
- Ludwig van Beethoven, Klaviersonate D-Dur op. 28 "Pastorale"
- Joseph Haydn, Fantasie C-Dur Hob. XVII/4
- Franz Schubert, Zwölf Valses Nobles op. 77 D 969
- Johann Sebastian Bach, Partita c-Moll Nr. 2 BWV 826
- Daniel Hope, Künstlerische Leitung
Zum Kammermusikfest erscheint ein gesonderter Flyer.
Mit freundlicher Unterstützung der Hermann J. Abs Stiftung
- Daniel Hope, Künstlerische Leitung
Zum Kammermusikfest erscheint ein gesonderter Flyer.
Mit freundlicher Unterstützung der Hermann J. Abs Stiftung
- Daniel Hope, Künstlerische Leitung
Zum Kammermusikfest erscheint ein gesonderter Flyer.
Mit freundlicher Unterstützung der Hermann J. Abs Stiftung
- Daniel Lohmüller, Horn
- Joseph Rauch, Horn
- Hans-Joachim Mohrmann, Klarinette
- Stefan Dorfmayr, Klarinette
- Thomas Ludes, Fagott
- Viola Focke, Fagott
- Dorothea Stepp, Violine
- Anna Putnikova, Violine
- Tigran Sudzhijants, Viola
- Lena Ovrutsky-Wignjosaputro, Violoncello
Das Herz der Klassik, Mozart und Beethoven: Das klassischste aller Kammerkonzertprogramme der Saison präsentiert schwerelose Musik aus dem kaiserlichen Wien der galanten Zeit. Nacht-Musiquen par excellence, die uns ahnen lassen, wie die hochherrschaftliche Gesellschaft sich von den Musikern verwöhnen ließ, die uns heute noch die Größten scheinen … Unterhaltungsmusik gibt es aber nicht nur im 18. Jahrhundert: Auch in der Zeit der Romantik und im Hexenkessel des frühen 20. Jahrhunderts gibt es Werke, die an südliche Abende und Zusammensein unter Freunden erinnern. Wir stellen den Werken Mozarts und Beethovens zwei kleine Streichquartett-Juwelen mit mediterranem Flair zur Seite. So geht federleichte und tiefgründige Unterhaltung!
- Ludwig van Beethoven, Sextett für 2 Hörner und Streicher Es-Dur op. 81b
- Germaine Tailleferre, Streichquartett
- Hugo Wolf, Italienische Serenade
- Wolfgang Amadeus Mozart, Bläserserenade Es-Dur KV 375
- Vision String Quartet
- Florian Willeitner, Violine
- Daniel Stoll, Violine
- Sander Stuart, Viola
- Leonard Disselhorst, Violoncello
Die vier Musiker aus Berlin erhalten regelmäßig höchstes Lob für ihre lebendigen, feurigen und ungewöhnichen Darbietungen. Die Streichquartette von Mozart, Schostakowitsch und Grieg werden auf neue Art und Weise dargeboten, da das Quartett auswendig spielt und viel Wert auf eine unkonventionelle Bühnenpräsentation legt.
- Wolfgang Amadeus Mozart,, Streichquartett D-Dur KV 575 (1. Preußisches Quartett)
- Dmitri Schostakowitsch, Streichquartett Nr. 7 fis-Moll op. 108
- Edvard Grieg, Streichquartett g-Moll op. 27
Einzelkarten im freien Verkauf: € 40 | € 20 (Schüler, Studierende etc.) zzgl. VV-Gebühr
- Anouchka Hack, Violoncello
Den BEETHOVEN-RING 2025 der BÜRGER FÜR BEETHOVEN erhält die 1996 in Antwerpen geborene deutsche Cellistin Anouchka Hack, teilte der Vorsitzende Stephan Eisel mit:
"Anouchka Hack beeindruckt ihre Zuhörer mit erzählerischer Klangvielfalt und musikalischem Ausdruckswillen. Beim zurückliegenden Beethovenfest überzeugte sie mit Beethovens Cellosonate C-Dur op. 102/1, die sie gemeinsam mit ihrer Schwester, der Pianistin Katharina Hack aufführte. Beide haben ihre Verbundenheit mit Ludwig van Beethoven auch mit ihrer jüngsten CD 'Alle Menschen werden Schwestern' unterstrichen."
Der Beethoven-Ring wurde in einer Abstimmung der 1.700 Mitglieder der BÜRGER FÜR BEETHOVEN unter den drei jüngsten Solistinnen des Beethovenfestes vergeben, die ein Werk von Beethoven interpretierten.